在瓷画中，沈阳故宫大政殿和十王亭由远及近，明暗相交，蓝天白云映衬之下，皇家气派呼之欲出。近距离端详，宫殿琉璃瓦块、八角亭檐等不易察觉的细节处，由数不清的深浅点线排列交织……
10月26日，记者在辽宁省非物质文化遗产“钟氏刻瓷”传承人钟立维工作室见到了他在瓷板上雕刻出的“沈阳故宫”。这幅刻瓷作品《沈阳故宫》长1.2米，宽0.4米。看起来是画，用手触摸才发现每一条线都是一刻刀，刀刀神韵。
沈阳故宫为世界文化遗产保护单位，它是中国目前仅存的最完整的两大古代宫殿建筑群之一。沈阳故宫的一砖一瓦，一阶一梁、一石一木，无不彰显中华文化悠久的历史。
“刻瓷”被称为瓷器上的丹青，是集绘画、书法、刻镂于一身，融笔、墨、色、刀为一体的传统艺术，人物、山水、花草、百兽，凡是能着于笔墨之物无不可“绣”于瓷器之上。钟立维是省级刻瓷技艺项目代表性传承人，祖上的刻瓷手艺传到他这一辈，已经是第四代了。他的作品以中国传统福禄文化、吉祥祝福以及名人字画等题材为主。如王羲之的(兰亭序)、张萱的(虢国夫人游春图)、周昉的(簪花仕女图)等。
从小生长在沈阳的钟立维，儿时对沈阳故宫的建筑、宫内陈列的服饰，就表现出浓厚的兴趣。学习祖传刻瓷技艺之后，他一直想找机会创作一幅与沈阳故宫相关的瓷画。
钟立维曾找来好友，几次到沈阳故宫拍照取景，选取创作角度。最终选定东路部分，即努尔哈赤时期建造的大政殿与十王亭。按照历史记载，这里是皇帝举行大典和八旗大臣办公的地方，建筑风格带有浓郁的满族特色。
“刻瓷者需要掌握书法、绘画、篆刻三种技艺。一件刻瓷作品需要经历选瓷、绘图、雕刻、上色等几道工序，常常数十日才能完成一件作品。”钟立维介绍。
构图、刻制、着色……钟立维创作《沈阳故宫》仅历时45天。刀法上，他采用了镌刻、錾刻并用的线面结合法，大政殿和十王亭线条密集，画面的明暗、远近等透视效果全靠点或线的大小、疏密、深浅、排列来表现，手劲稍稍吃重就可能全画尽毁，这部分的处理，多为镌刻。而衬托主体建筑的树木、天空，则选用錾刻。
清朝统治者来自草原民族，因此，沈阳故宫大政殿的琉璃瓦不全是黄色，还有很多青绿色。着色上，钟立维选用了纯天然矿物质颜料，尽力还原建筑的真实面貌，这样的颜料不易褪色，能保存上百年之久。
在刻瓷作品《沈阳故宫》完工后，钟立维长舒了一口气。有生之年，能用刻瓷技艺展现古老建筑之美，他坦言没有辜负非遗手艺人的使命和责任。如今，钟立维已开始筹备“盛京八景”系列刻瓷作品，用老手艺讲述家乡故事。(李晛 于海洋)
